Vingt ans de métier. Des investissements réfléchis, des choix assumés, des erreurs instructives. Et quelques convictions qui circulent, toujours les mêmes, avec la certitude de celui qui a trouvé la vérité dans une fiche technique. Le matériel est un outil. Pas une religion. Pas un statut. Un outil.
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Le zoom c’est pour les fainéants
Les vrais shootent en focale fixe. Le zoom, c’est une béquille. Une concession. Un aveu de faiblesse optique.
Les zooms professionnels actuels égalent ou surpassent de nombreuses focales fixes en termes de piqué, de rendu et de polyvalence. Les photojournalistes, les photographes de sport, les shootings en conditions réelles les utilisent quotidiennement.
La focale fixe a des qualités indéniables. L’exclusivité n’en fait pas partie.
« Je crop, c’est pareil qu’une focale plus longue »
Le crop recadre. Il ne comprime pas. Il ne modifie pas la perspective. Il ne change pas le rendu optique.
Un 35mm cropé n’est pas un 50mm. C’est un 35mm avec moins de pixels et un cadrage plus serré. La compression d’un 85mm, la séparation du sujet sur le fond, le rendu caractéristique d’une longue focale, rien de tout ça n’apparaît par magie au recadrage.
Le crop est utile. Le confondre avec une focale différente est une autre histoire.
La super focale à f/0.95, utilisée à f/8
L’objectif est impressionnant. La ouverture maximale, spectaculaire. Le prix, conséquent.
En pratique : shooté à f/8 en toutes circonstances, parce que f/0.95 c’est « trop flou », « difficile à mettre au point », « ça pardonne pas ».
f/8 est une ouverture parfaitement honorable. Elle est disponible sur des objectifs dix fois moins chers. Le bokeh de f/0.95 dort tranquillement dans les métadonnées EXIF.
Si à 50 ans t’as pas un Leica, t’as raté ta vie
Le Leica est un appareil exceptionnel (parait-il). Fabrication allemande, optiques remarquables, expérience de prise de vue unique. Rien à redire sur l’objet.
Sur le symbole, en revanche. L’idée que posséder un Leica valide une carrière, confirme un statut, signale une appartenance au cercle des vrais photographes.
Cartier-Bresson shootait au Leica. Beaucoup de gens shootent au Leica sans faire des photos de Cartier-Bresson. Le boîtier n’est pas en cause.
L’hybride obligatoire, le reflex c’est has been
L’hybride a des avantages réels : viseur électronique, compacité, autofocus sur l’ensemble de la surface capteur, silence d’obturation. L’évolution est là, indéniable.
Le reflex fait toujours des photos. Les mêmes photos. Avec la même lumière, le même objectif, le même oeil derrière. Les images produites par un Canon 5D Mark II en 2026 sont identiques à celles qu’il produisait en 2012. Excellentes.
Le matériel évolue. La qualité d’une photo, elle, ne se mesure pas à l’année de sortie du boîtier.
Emmanuel Steinitz est photographe professionnel aux Lilas (93), intervenant à Paris et en Île-de-France. Portraits corporate, trombinoscopes, photos immobilières et communication visuelle, avec une direction artistique incluse et un studio mobile qui se déplace en locaux client.
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